Фёдор Петрович Толстой

Фёдор Петрович Толстой

Создал серию медальонов о войне 1812 года и заграничных походах русской армии. Руководил работой Академии художеств; оставил воспоминания о художественной и повседневной жизни своего времени.

Дата рождения

10 (21) февраля 1783

Место рождения

Санкт-Петербург

Дата смерти

13 (25) апреля 1873

Место смерти

Санкт-Петербург

Деятельность

Медальер, скульптор, рисовальщик, живописец, педагог, мемуарист

Происхождение и семья

Альтернативные имена

Граф Фёдор Петрович Толстой

Отец

Пётр Андреевич Толстой.

Супруги

Анна Фёдоровна Дудина; Анастасия Ивановна Иванова.

Дети

В том числе Мария Фёдоровна Каменская и Екатерина Фёдоровна Юнге.

Фёдор Петрович Толстой (10 (21) февраля 1783, Санкт-Петербург — 13 (25) апреля 1873, Санкт-Петербург) — российский граф, медальер, скульптор, живописец, рисовальщик, мастер силуэта, театральный художник и мемуарист. В 1828–1859 годах занимал должность вице-президента Императорской академии художеств, затем был товарищем её президента. Один из наиболее разносторонних представителей русского классицизма, особенно известный серией медальонов о войне 1812 года и заграничных походах русской армии.

Его «Записки» — источник по художественной, семейной и повседневной жизни конца XVIII — первой половины XIX века. В них сохранился подробный рассказ о занятиях танцем, верховой ездой и фехтованием, в том числе у Ивана Ефимовича Севербрика. Этот текст принадлежит именно художнику; его нельзя приписывать двоюродному брату — Фёдору Ивановичу Толстому, «Американцу».

Два Фёдора Толстых: почему их необходимо различать

Фёдор Петрович и Фёдор Иванович принадлежали к одной большой семье, были почти ровесниками и оба интересовались владением оружием. На этом основании их биографии иногда невольно соединяют. Но художник родился в 1783 году и прожил до 1873-го; «Американец» родился в 1782 году и умер в конце 1846-го по старому стилю. Первый оставил произведения искусства и большой мемуарный текст, второй стал знаменитым участником военных и светских приключений и прототипом литературных образов.

Для истории фехтования различие особенно существенно. Фёдор Петрович перечисляет своих преподавателей, объясняет предпочтение рапиры и описывает работу с Севербриком. О «Американце» Булгарин говорит иначе: сравнивает его мастерство с искусством знаменитого фехтмейстера. Подробная история учёбы и похвальное сравнение — разные свидетельства.

	Фёдор Петрович	Фёдор Иванович
Основная известность	Медальер, художник, руководитель Академии	Офицер, «Американец», бретёр и знакомый литераторов
Главный связанный с фехтованием источник	Собственные «Записки»	Воспоминания и характеристики современников
Война 1812 года	Художественное осмысление в медальонах и силуэтах	Участие в военных действиях
Связь с Севербриком	Прямой рассказ об обучении	Сопоставление мастерства в мемуарах

Детство и образование

Дворянское происхождение и раннее рисование

Фёдор Петрович родился в Петербурге в семье графа Петра Андреевича Толстого. Первые навыки и интересы складывались в родительском доме. В воспоминаниях он подчёркивал раннее влечение к рисованию: свободное время охотно проводил с карандашом или кистью. Позднее это увлечение стало основанием для выбора профессии, который не вполне соответствовал ожиданиям аристократического семейства.

Часть образования была связана с Полоцком и иезуитской педагогической средой. Важное место в памяти Толстого занял патер Габриэль Грубер, которого он вспоминал с уважением и благодарностью. При пересказе необходимо различать Полоцкий коллегиум, последующее обучение и отдельные занятия: краткие справочники сжимают эти этапы сильнее, чем последовательное мемуарное повествование.

Поздний автор «Записок» оценивает детство уже с позиции сложившегося художника. Поэтому эпизоды о природной способности, любви к труду и понимании со стороны учителя одновременно являются воспоминаниями и объяснением собственного жизненного пути. Они ценны, но не равны дневнику, составленному в день описанного события.

Морской кадетский корпус

Толстой учился в Морском кадетском корпусе. Математика привлекала его и как необходимая будущему офицеру дисциплина, и сама по себе. Морское образование предполагало не только кабинетные занятия, но и практику плавания. В «Записках» сохранилось подробное повествование о корабельном быте, переходах, штормах и увиденных зарубежных городах.

Мемуарное описание морской жизни включает внимательное наблюдение за дисциплиной, поведением начальства, опасностью огня на корабле и отношениями между воспитанниками. Это не только материал о будущей художественной знаменитости, но и свидетельство о подготовке морского офицера на рубеже веков. Автор замечает то, что позднее будет существенно и в его художественной практике: пространство, положение тела, последовательность движения, детали внешнего облика.

23 июня 1802 года, по собственному свидетельству, он был произведён в мичманы гребного флота. Возможность жить в Петербурге позволяла продолжать занятия и знакомиться с художественной жизнью столицы. Однако морская карьера не стала его основным поприщем: в 1804 году он вышел в отставку.

Выбор художника вместо привычной карьеры

От увлечения к профессии

Переход от дворянской службы к систематическому художественному труду имел для Толстого принципиальный смысл. Рисование как домашнее умение считалось допустимой частью воспитания; решение жить искусством означало другой общественный выбор. В его рассказе этот переход связан с сопротивлением привычным представлениям о «благородной» карьере и с необходимостью постоянной самостоятельной работы.

Толстой стал посещать Академию художеств в качестве вольноприходящего ученика. Он работал над скульптурой и рисунком, изучал античные памятники, историю и литературу. Советы Ивана Прокофьева и Ореста Кипренского связывали его с профессиональной художественной средой. Сам факт графского происхождения не заменял обучения: техническую уверенность нужно было вырабатывать заново.

В 1806 году он поступил на службу в Эрмитаж, позднее стал медальером Петербургского монетного двора. В справочниках встречаются разные даты этого назначения; современная статья Российской академии художеств указывает 1810 год. В 1809 году Академия избрала его почётным членом. Ранняя карьера соединяла самостоятельные опыты, придворные учреждения и признание профессионального сообщества.

Почему важна ручная работа

Медальер не только придумывал композицию. Ему требовалось владеть рисунком, лепкой, пониманием рельефа и точностью исполнения в малом масштабе. Толстой работал с воском, создавал модели, занимался резьбой и изучал способ перевода замысла в материал. В старом энциклопедическом описании особо отмечено, что некоторые композиции он не только моделировал, но и самостоятельно вырезал в металле.

Для понимания его места в культуре существенно соединение аристократической образованности с профессиональным ремеслом. Античная литература давала сюжеты и образы; ежедневная работа позволяла превратить их в точный контур, низкий рельеф или компактную многофигурную сцену. Его известность возникла не из одного удачного произведения, а из длительного освоения разных художественных средств.

Фехтование, танец и искусство движения

Уроки Дидло и вольтижировка

После выпуска из корпуса Толстой увлёкся балетами Шарля Дидло и занимался у него танцем. Он вспоминал, что учитель высоко оценивал его способности. Это свидетельство ученика о полученной похвале, а не доказательство состоявшейся профессиональной танцевальной карьеры.

Вместе с братом он занимался вольтижировкой — гимнастическими действиями на движущейся лошади. Рассказ подробно противопоставляет кратковременную светскую моду и упорное обучение. Многие молодые офицеры, по воспоминаниям Толстого, быстро бросали занятия, когда обнаруживали необходимость труда; малое число оставшихся учеников делало содержание манежа невыгодным.

Этот эпизод важен для истории дворянского воспитания. Физические упражнения имели престиж, но приобретение сложного навыка требовало времени и дисциплины. Толстой использует воспоминание и для нравственной оценки собственной среды, резко критикуя избалованность и надежду научиться всему без усилия.

От Вальвиля к школе Севербрика

«Фехтование», французская учебная гравюра 1765 года. Она помогает представить язык позиций и движений, существовавший до юности Толстого; это не иллюстрация конкретного урока из его жизни.

Сначала Толстой занимался эспадроном у Александра Вальвиля. При этом он предпочитал рапиру: в его понимании она требовала особенно тонкого расчёта, наблюдения за намерениями противника и умения вызвать выгодное для себя действие. Это собственное объяснение увлечённого ученика, а не беспристрастная классификация сравнительной сложности всех видов оружия.

Рапирному фехтованию он учился у Разинкина, Данилова и Тарасова, которых называл лучшими учениками Севербрика. Занятия офицеров проходили во флигелях Михайловского замка. Затем сам Севербрик предложил продолжить его подготовку; Толстой вспоминал примерно полугодовой период уроков у мастера.

Рассказ показывает существование преподавательской сети. Навык передавался не только напрямую от известного учителя: начинающий мог заниматься у его учеников, переходить к другому наставнику и завершать обучение у главы школы. Для биографии Севербрика это редкое конкретное свидетельство, выходящее за пределы перечня официальных должностей и придворных воспитанников.

Расчёт, наблюдение и ассо

Толстой описывает фехтование как взаимодействие воли, внимания и движения. Нужно не просто быстро исполнить приём, но понять, что готовит другой человек, и побудить его раскрыть нужное направление. Умение «читать» намерение противника является в его рассказе причиной привлекательности рапиры.

Термин assaut, переданный в воспоминаниях с вариацией написания, относится к учебному или показательному бою. Само наличие такого боя не означает дуэли с боевым оружием. Толстой упоминает и фехтование с Иваном Горголи, известным в его кругу сильным любителем. Оценки «первый» или «лучший» передают репутацию внутри среды, а не место в современном спортивном рейтинге.

Можно ли объяснить рисунок фехтованием?

Сопоставление увлечений художника с его искусством заманчиво: танец, рапира, верховая езда и рисунок действительно требовали внимания к равновесию и положению человеческого тела. Но прямое утверждение, будто определённый художественный приём возник благодаря урокам Севербрика, нуждалось бы в специальном свидетельстве. Надёжно установлено сосуществование интересов; причинную зависимость нельзя подменять красивой аналогией.

Позднейшие театральные замыслы Толстого подтверждают, что движение оставалось частью его художественного кругозора. Однако между юношеским уроком танца и готовой балетной программой лежат десятилетия разнообразной работы. Биография позволяет показать эту широту, сохраняя различие между документированным фактом и интерпретацией.

Медальерное искусство

Как читать медальон

Медаль и медальон принадлежат к искусству, где ограниченное поле заставляет особенно тщательно организовать изображение. Фигура, жест, атрибут и надпись должны передать смысл без длинного повествования. В исторических сериях Толстого современное событие получает форму аллегории: античный воин, персонифицированная страна или фигура победы обозначают действующих лиц и идеи.

Из этого следует важное правило чтения: античные одежды не означают, что художник перепутал эпохи. Они являются сознательно выбранным языком классицизма. Медальон о войне 1812 года не обязательно показывает точные мундиры, оружие и расположение участников конкретного боя; он может выражать нравственный и политический смысл события.

Нужно также различать авторский замысел, восковую или иную модель, исполненный рельеф и позднейшее воспроизведение. Дата создания композиции может отличаться от даты конкретного предмета в музейном собрании. Поэтому название с годом исторического события нельзя автоматически принимать за год изготовления экспоната.

Серия о 1812 годе и заграничных походах

Главное место в наследии Толстого занимает цикл, посвящённый борьбе с Наполеоном. Работа продолжалась более двух десятилетий. Старый энциклопедический словарь перечисляет двадцать медальонов; музейное собрание позволяет увидеть отдельные темы — народное ополчение, Бородино, освобождение Москвы, Березину, Красный и другие события.

Важен временной разрыв между войной и её художественным оформлением. Цикл представляет не мгновенный репортаж очевидца с поля боя, а последовательное создание образа национального испытания и победы. Работа над памятью продолжалась тогда, когда менялись общественные обстоятельства и сама дистанция по отношению к событиям.

Сопоставление с «Американцем» здесь особенно наглядно. Фёдор Иванович участвовал в боях; Фёдор Петрович создавал художественный язык их осмысления. Медальоны художника нельзя использовать как доказательство боевой биографии его родственника, а заслуги офицера — переносить на автора рельефов.

Другие памятные циклы

Толстой создавал медальоны в память Персидской и Турецкой войн 1826–1829 годов, а также отдельные памятные и наградные медали. В их числе были произведения, связанные с просветительными учреждениями, императорской семьёй и важными государственными событиями. Это показывает, что медальерная работа находилась на пересечении искусства, официального представительства и общественной памяти.

Заказной или памятный характер предмета не исчерпывает его художественной задачи. Автору требовалось подобрать понятные атрибуты, согласовать портрет и аллегорию, сохранить читаемость изображения и торжественность общего решения. Небольшой формат предъявлял высокие требования к ясности композиции.

Рисунок, акварель и силуэт

Античный контур и «Душенька»

Ф. П. Толстой. «Душенька любуется собою в зеркало», 1825. Бумага, тушь, перо. Государственная Третьяковская галерея.

Иллюстрации к поэме Ипполита Богдановича «Душенька» принадлежат к наиболее узнаваемым произведениям Толстого. Сюжет об Амуре и Психее был близок его античным интересам, а лёгкий поэтический тон позволял соединять изящество и повествовательную ясность. В описании гравированного цикла ЭСБЕ названы 63 листа; число подготовительных рисунков и число гравюр следует считать раздельно.

Контурная манера строит изображение прежде всего на линии. Объём не обязательно передаётся плотной светотенью: выразительность возникает из очертания фигуры, положения рук, наклона головы и отношения персонажей друг к другу. Такая графика предполагает внимательного зрителя, который читает жест и силуэт почти как сценическое действие.

Античный источник не превращает рисунки в археологическую реконструкцию. Толстой обращается к наследию древности как художник своего времени. Он выбирает из него язык стройности, ясности и условного пространства, приспосабливая его к литературному произведению XVIII века.

Натюрморты и наблюдение природы

Ф. П. Толстой. «Букет цветов, бабочка и птичка», 1820. Акварель и белила на коричневой бумаге. Государственная Третьяковская галерея.

В натюрмортах художник обращался к цветам, плодам, птицам и насекомым. Эти произведения раскрывают другую сторону его искусства: рядом с идеализированным античным телом существует пристальное внимание к малому природному предмету. Точность контура помогает передать форму лепестка, крыла и стебля, а цвет и белила — материальность поверхности.

Такие листы полезно рассматривать самостоятельно, а не только как «отдых» знаменитого медальера. Они показывают, что любовь к строгой форме могла сочетаться с наблюдением частного и хрупкого. Разнообразие материалов не разрушало единства художественного внимания, но позволяло направлять его на совсем разные задачи.

Искусство силуэта

Ф. П. Толстой. Сцена на тему Отечественной войны 1812 года. Силуэт: повествование строится на очертаниях фигур и просветах между ними.

В силуэте отсутствуют обычная моделировка лица и подробная цветовая характеристика. Тем важнее положение фигуры, узнаваемый предмет, ритм группы и соотношение чёрного поля с фоном. Военные силуэты Толстого показывают, как немногочисленные средства могут передать движение и многофигурный эпизод.

В этом жанре особенно легко ошибиться с датой: сюжет войны 1812 года не означает исполнения листа в 1812-м. Музейные карточки относят ряд военных силуэтов ко второй половине 1810-х и 1820-м годам. Для каждого произведения нужно сохранять собственную музейную датировку.

Скульптура и театральные замыслы

В собрании Русского музея находится мраморный портрет Николая I работы Толстого, датированный 1857 годом. Он создан после смерти императора в 1855 году и относится к истории мемориального образа монарха. Эта датировка позволяет отделить посмертное произведение от прижизненных заказов.

Толстой работал над рельефами на сюжеты «Одиссеи», портретными и мифологическими произведениями, религиозной скульптурой. Античность давала ему не только декоративные мотивы, но и развёрнутые повествовательные ситуации. Перевод литературного действия в рельеф требовал отбора момента, в котором смысл можно выразить положением нескольких фигур.

К крупным работам относились модели дверей московского храма Христа Спасителя. Здесь камерный опыт медальера соединялся с монументальной задачей: композиция должна была восприниматься как часть архитектурного целого. Исторические модели и оригинальные произведения XIX века необходимо отличать от последующей истории разрушения и воссоздания храма; современный предмет не следует автоматически называть сохранившимся оригиналом Толстого.

Он разрабатывал программы балетов, проекты декораций и костюмов. Ранний интерес к Дидло получил продолжение в художественном замысле спектакля, где нужно было согласовать пространство, движение и внешний вид исполнителя. При этом наличие проекта само по себе не означает его постановки: программа, рисунок костюма и состоявшееся представление — разные исторические факты.

Академия художеств: преподаватель и руководитель

Должности и звания

С 1825 года Толстой преподавал в медальерном классе. В 1828 году стал вице-президентом Академии художеств. В 1842 году получил звание профессора медальерного искусства, в 1849-м — профессора скульптуры. Современные музейные и академические сведения позволяют исправить встречающуюся в старом справочнике датировку последнего звания 1843 годом.

После преобразований 1859 года его должность именовалась товарищем президента; Российская академия художеств указывает для этого периода 1859–1868 годы. Поэтому нельзя описывать всё пребывание Толстого в руководстве одним неизменным титулом или считать, что он оставался вице-президентом до смерти.

Год	Событие
1804	Отставка с морской службы и профессиональный выбор искусства
1806	Служба в Эрмитаже
1809	Почётное членство в Академии художеств
1825	Начало преподавания в медальерном классе
1828–1859	Вице-президент Академии
1842; 1849	Профессор медальерного искусства; профессор скульптуры
1854	Празднование пятидесятилетия художественной деятельности
1859–1868	Товарищ президента Академии

Значение административной работы

Руководящая должность связывала Толстого с обучением, оценкой художественного труда и судьбами молодых мастеров. Старый энциклопедический очерк особенно подчёркивает его влияние на общественное достоинство профессии художника. Выходец из аристократической среды, сознательно избравший искусство, представлял важный пример признания этого труда.

Вместе с тем образ доброжелательного наставника не должен превращать историю Академии в рассказ об одном благодетеле. Учреждение имело собственный устав, иерархию, систему званий и зависимость от императорской власти. Личные убеждения руководителя существовали внутри этих ограничений. Для оценки конкретного решения необходим документ о нём, а не общая характеристика личности.

В 1854 году торжественно отмечалось пятидесятилетие его художественной деятельности; к юбилею была изготовлена памятная медаль. Это событие интересно сопоставить с юбилеем Севербрика в 1846 году: в обоих случаях общественное признание выражалось через длительность труда и благодарность профессионального круга. Такое сопоставление характеризует культуру чествования, но не означает одинакового статуса двух профессий.

Общественные убеждения и помощь художникам

Толстой был связан с Союзом благоденствия; Русский музей указывает, что он возглавлял его Коренной совет. Этот этап показывает участие художника в общественных поисках александровского времени. Членство в раннем тайном обществе необходимо отличать от участия в восстании 14 декабря 1825 года: одно не доказывает другого.

Политическая часть «Записок» особенно чувствительна к истории публикации. Современное издание обращает внимание на прежние пропуски и редакторские ограничения. Поэтому цитирование старых сокращённых публикаций без учёта состава текста может создавать ложное впечатление о взглядах автора.

Ф. П. Толстой в изображении Тараса Шевченко, между 1857 и 1861 годами. Портрет связан с поздним периодом их отношений.

Отдельную страницу составляет отношение к Тарасу Шевченко. Толстой участвовал в поддержке художника; академическая биография упоминает содействие его освобождению от крепостной зависимости. В семейной и мемуарной традиции сохранились также сведения о внимании к его судьбе. Помощь одного участника не следует описывать как единоличную заслугу там, где действовал более широкий круг людей.

Сочетание официальной должности, либеральных убеждений и личной поддержки отдельных людей не является простым противоречием, которое можно разрешить одним ярлыком. Биография Толстого охватывает разные царствования и исторические ситуации. Его взгляды и поступки следует рассматривать по времени и конкретному предмету.

Семья и домашний мир

Ф. П. Толстой. «Семейный портрет», 1830: художник, его первая жена Анна Фёдоровна и дочери Елизавета и Мария. Государственный Русский музей.

В произведениях Толстого домашнее пространство становится самостоятельной художественной темой. Семейный портрет 1830 года соединяет изображение близких с перспективой интерьера. В нём важны и люди, и среда их повседневного существования: комнаты, свет, предметы, характер спокойного совместного присутствия.

Первая жена художника — Анна Фёдоровна, урождённая Дудина. После её смерти он женился на Анастасии Ивановне Ивановой. Семейная среда дала несколько важных мемуарных голосов: воспоминания оставили, в частности, дочери Мария Каменская и Екатерина Юнге. Эти тексты позволяют видеть художественный мир не только через официальную историю Академии.

Семейный портрет не следует читать как фотографическую опись каждого предмета дома, но он представляет ценный источник о способе изображения частной жизни. Аналогично мемуары родственников содержат наблюдения, недоступные официальному биографу, и одновременно несут следы семейной памяти, привязанности и позднейшего объяснения событий.

«Записки» как исторический источник

Что они сохраняют

Воспоминания Толстого охватывают домашнее воспитание, учебные заведения, морскую службу, художественное становление, столичное общество и политические впечатления. Их ценность особенно заметна в подробностях, редко попадающих в формуляр: устройстве урока, поведении учителя, расходах на занятие, реакции товарищей, выборе между увлечением и профессией.

История фехтования у Севербрика — показательный пример. Должностной список назвал бы преподавателя; Толстой показывает, как ученик переходил от одного наставника к другому и почему предпочитал определённое оружие. Рассказ о вольтижировке добавляет экономическую сторону: существование манежа зависело от количества постоянных учеников.

Как читать авторскую самооценку

Толстой иногда подчёркивает исключительность своих способностей и быстроту успехов. Эти места не нужно ни принимать за объективный рейтинг, ни отбрасывать как бесполезное хвастовство. Они показывают, как автор понимал собственную жизнь: способности оправдываются трудом, а труд противопоставляется праздности и моде.

Воспоминания создавались с большой временной дистанции. На отбор эпизодов влияли поздние убеждения, последующий опыт и желание объяснить сделанный выбор. Точные даты и формальные обстоятельства полезно сверять с другими документами; оценки людей следует сохранять как оценки мемуариста.

История издания

Тексты Толстого публиковались в «Русской старине» в 1873 году. Однако ранняя печать не исчерпывает рукописного наследия. Издание РГГУ 2001 года содержит исследование истории текста и позволяет учитывать прежние сокращения. Ссылка на него должна уточнять, идёт ли речь об оригинальных воспоминаниях или о современных комментариях.

Это различие существенно и при использовании иллюстраций. Изображение, помещённое редактором позднего издания рядом с эпизодом, не обязательно является рисунком автора к этому месту и не доказывает присутствия изображённого человека при описанном событии.

Последние годы, смерть и память

Толстой прожил девяносто лет. Его биография соединила мир конца XVIII века с эпохой реформ Александра II. Он умер 13 апреля 1873 года по старому стилю, 25 апреля по новому, и был похоронен на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры. Даты российских событий в статье приводятся по старому стилю; двойные даты жизни учитывают изменение календарной разницы между XVIII и XIX веками.

Его наследие сохраняется в музейных собраниях, прежде всего в произведениях медальерного искусства, рисунках, акварелях, силуэтах и скульптуре. Но историческое значение не исчерпывается перечнем предметов. Толстой оставил также пример профессионального выбора, длительной педагогической и административной деятельности и внимательного мемуарного свидетельства о повседневности.

Для связанного с Севербриком круга тем он особенно важен как человек, позволяющий увидеть фехтование за пределами дуэльной легенды. Его рассказ — о расчёте, навыке, терпении и удовольствии от освоения искусства. Рядом с биографией «Американца» он раскрывает другой путь представителя того же семейства и поколения.

См. также

• Иван Ефимович Севербрик — учитель фехтования, о занятиях у которого писал Толстой.
• Фёдор Иванович Толстой — двоюродный брат, известный как «Американец».
• Фехтование
• Дуэль
• Дуэльный кодекс
• Императорская академия художеств

Источники и литература

• Толстой Ф. П. Записки. М.: РГГУ, 2001.
• Толстой, Федор Петрович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона. Т. XXXIII. СПб., 1901. С. 458–459.
• Панюшева Н. 230 лет со дня рождения Ф. П. Толстого. Российская академия художеств.
• Толстой Федор Петрович. Каталог Государственного Русского музея.
• Толстой С. Л. Федор Толстой Американец. М.: ГАХН, 1926 — для разграничения биографий и мемуарных свидетельств.